水曜モード近藤真央です。
今回は大江戸さん最後のレッスン。
結果、前回、前々回と大して評価は変わらず( ˙-˙ )ｳｰﾝ
何やってんだ、私。
私の強みは声質、と言ってくださりとてもありがたいんですが、それ以外伸ばすとこないからですよね…と言いたくなるダメナレっぷり( ˙꒳˙ )メンタルがヘラってる緩急は健在でした( ᐛ )
大江戸さんのレッスンは少し変わってて、レッスンごとに原稿は違うけれども一貫して同じことを伝えてくれる。
うーん、こう書くと「なんだよ同じことしか教えてくれないのかよ」と思われそうですが、そうじゃない。
読みに大切な材料（緩急、高低、強弱）は全て教えてくれている。その中で、調理方法は自分で考える、そんなところです。
逆に、材料全部揃ってるのに調理しきれない読み手の技術の無さよ！！！
テーマが変わらないだけに、己の至らなさばかりが嫌でも目についてしまうレッスンでした( ･᷄ω･᷅ )
とはいえ、得たものも多く、これを活かすも殺すも自分次第。大江戸さん、材料はしっかりと受け取りました。ありがとうございます！
以上、近藤真央でした。おおきに！
土曜モードの船井です。
いや、名乗りが薄っぺらいのでもう一度！！ナレーター界のふなちゃんでーーーーす！！
今回はあおい先生の「旬の実技」、大江戸先生の「緩急とバラエティ」のレッスンを振り返ります。
あおい先生のレッスンでは、今の自分の読みではまだまだ“視聴者の心を動かすことのできる説得力”が足りない点と、
変化がなくぶつ切り感が目立ってしまったことが課題となりました。
あおい先生が参考にしてみて！とお手本のナレーションを聞かせて下さったのですが、
その読みがまさに説得力に溢れていて、何？何～？と気持ちを揺さぶられる表現で、
且つ短い文の中でも細かく変化をつけられていて、聞いていて飽きない絶妙なナレーション！！
相手の心を掴みコントロールできてしまう読み、そして今期最大の課題である緩急と間の使い方。
課題克服のため、先生のお手本ナレーション！全力で参考にさせていただきます！！！
大江戸先生のレッスンでは、選択を間違えた、、、という悔しい結果に。。。
モード２回目の私は、前回の授業では出ていなかった世界遺産がキーワードのあえて新しい原稿を選んでみたのですが、
内容に全く合っていないナレーションをしてしまうという大失態。
大切な構成よりも先に、つい授業ではバラエティ感を出したくなってしまい、結果浮いた読みに。
この原稿ならば、必死に読むことでシリアスさを出しつつ、その必死さが過剰に出すぎることで面白さも追加！
という具合で読むと良いと教えていただきました。なるほど！！！
ドキュメントバラエティの読みとは何ぞやを考えるきっかけとなりました。
頭の中がバラエティに支配されていたので、今一度番組構成をしっかりと見極めることもしっかりやっていこうと思います。
（あぁ、、、大江戸先生最後の授業だったので、ＴＨＥ！バラエティ！な原稿も読みたかったのですが、
順番じゃんけんに負けトライできず。悔しさが残りますが、今期も大江戸先生からたくさんのアドバイスをいただけました！！）
あおい先生、大江戸先生ありがとうございました！
水曜モードクラスの矢作（やさく）いづみです。前回は大江戸先生の最終回の授業でした。今までの総まとめという気持ちで挑みましたが、意気込み強すぎて撃沈感がありました。押せ押せ感が強すぎて胃もたれ。表現の足し引きがまだまだです。以前であれば、あれが出来なかった、これが出来なかったと反省ばかりでした。しかしここ最近自分の考え方が変わったと思うのは、様々な解決する道筋が見えてきたということです。センスがないなと思ったら、色々な番組をもっと研究すればいいし、リズム感が悪いのは一線を走っている先輩のコピーをして練習すればいい。熱量が足りないと思えばナレーションだけでなく、色々な芸術に触れて引き出しを増やして戻ってくるのもいいかもしれない。などなど。言葉で書くと当たり前の事のようですが、実感をもって冷静に課題を考えられるようになってきました。大江戸さんの授業は心に留めておきたい言葉も多く、ナレーターとしての在り方についても考える日々です。肚を決めてやっていきます。ありがとうございました！！
モードの都筑愛子です。少し前のお話になるのですが、学長のオプション「華品毒」、マネージャー陣の「スタジオ実習」、あおい先生の「旬と実技」について振り返ります。
「華品毒」
以前は華と毒が相まって品になるという理解でしたが、今回より深く理解ができたと思います。読む種類によって方向性が決められるというのは目から鱗でした。毒の要素が強い原稿だったので、内容に引っ張られずに華の表現をするのは難しかったのですが、学長の解説でどういう読みの、３つの種類分けが明確化されたので原稿読みのヒントに繋がりました。
品を目指した時に「ダメ品」にならないように大胆に表現できるよう声を出していきたいです。
「華を出しながらどこかトゲ（毒）を入れることで薔薇になる」この言葉を忘れずに、やりたい表現が思い切りできるプレイヤーになりたいと思います。
水曜コアの皆様、お邪魔しました！そして学長、ありがとうございました！
「スタジオ実習」
結論から言うと反省点だらけでした。せっかく畠山さん、狩野さん、武信さんに声を聞いてもらえるチャンスだったのに個性をアピールすることができずに終わってしまったという印象です。講評では、「小慣れ感を出すのではなく、もっと都筑らしく若さ全開でアプローチしないと」と言っていただきました。「華品毒」を受けた三日後なのに…点数を取りに行くのではなく、印象に残る読みをするべきでした。大反省会を開きました。私だけが出せる引っ掛かりや私らしさを考えるきっかけとなりました。
畠山さん、狩野さん、武信さん、ありがとうございました！
「旬と実技」
前回の授業でも言っていただきましたが、言っていることと伝えたいことのトーンを同じにすることが大事で、私の場合は全てが楽しく聞こえてしまうこと。モノローグ的なニュアンスになっていたとしても声を前にだすこと。これらを徹底的に直していこうと思いました。ディレクションに応えることも大切ですが、ディレクションされる前にこちらから提案する気持ちで声を出すことはもっと大切だと実感しました。売れ続ける視点でお話ししてくださったので、次回までに克服します！
あおい先生、ありがとうございました！
この日は、いろんな局のプロデュ―サーが集まる仮想合同オーディション。
プロデュ―サー役を感じて思ったのは「たくさん聞いてもそれらの声すべてを覚えてない」ということ。キーワードでのみ自分の頭に残っていくものと、どんなキーワードにも変換されず頭に残らなかったものがありました。これが俗にいう「引っ掛かり」なのでしょう。改めて肌で実感できました。
他にも、なんだか楽しそうに読んでいるな(現場が明るくなりそう)とか、挨拶にいれるキーワードひとつで印象に残りやすいな、など。服装一つとっても大きな要素になりました。
そんな中、自分の番組をどう作っていこうかワクワクしながら考えていた矢先のことでした。「上層部からの圧(つぎ失敗したら島流し)」と「スペシャルカードの魔力(ベテランナレーターのキャスティング権GET)」という、人生ゲームでいう大きな方向転換のマスに踏み入れた途端、見える世界がまったく変わってしまいました。他のプロデューサーと比べて、駆け出し花海Pは特に顕著だったと思います。もう聴き比べて決めてるんじゃない。これ完全にネームバリューで選んでるわ、ワタシ・・・。
もう既に何らかの「カード」を持っている人は選ばれる理由があります。番組の実績があればその番組のナレーションが頭に浮かびます。でも、わたしは残念ながらカード持ちではありません。なので、明確な引っ掛かりを示す必要があります。なるべく早い段階でわかりやすく出していくことが、最初のキャスティングに乗っかるヒントになりそうです。
ちなみに、自分の抱える番組企画に合うか合わないかを考えながら声を聞くのって案外ムズカシイですね。自分の番組の色をちゃんと押さえておかないとキャスティングしにくいこともわかりました。おそらく私自身、番組のジャンルの持つ要素について知識が浅い。今回のようなレッスン内容を、日頃からゲーム感覚で練習に取り入れたら耳が鍛えられて楽しそうです。表現を磨く以外のアプローチを見つけることができた面白い授業でした。
畠山さん、気づきいっぱいの授業をありがとうございます。
花海志帆でした！
ブランディングクラスのこじらせてる方の松田こと、こじらせ松田です！
今回の授業は畠山さんによる「プロデューサー視点」！
以前、山上さんが授業して下さった「ディレクション視点」の手前にあるキャスティングの部分です！
キャスティングなんて我々にはわからない世界かと思っていたら、こうして追体験してみると超わかるぅ〜。
生徒から選出されたロールプレイプロデューサーによる仮想オーディション。キャスティングが決まりかけた時、上司からの指示を受けて頭をかきむしるＰ達！キャスティングが白紙に戻るＰ、絶望するＰ、欲が出ちゃうＰ…！それでも戦ってくれるＰによるオーディションの追加オーダー！
ここで私にとって今回メチャメチャいい経験させて頂いたんですけど、授業で「演出の意図を読む」とか「演出を超えていく」等などわかったつもりになっていましたが…まさにこの瞬間、Ｐから追加オーダーを貰った時に「そのオーダーになんとか応えたい」という思いでいっぱいになって意図を読むとか演出を超えるなんて全く考える余裕が無かったです。
悔しい…！悔しい…！悔しいっ……！だが……これでいいっ……！！
オーダーを受けて慌てふためき自分の引出しを開けようとしたら鍵が開かなかったり開けたら空っぽだったり…。この経験を教室でできた事が貴重です。
さらに、前回の伊達さんが「オーディションに落選してもキャスティングはタイミングなので落ち込みすぎない事」とお話して下さいましたが、その言葉の意味がよくわかる授業でした！
さて…、今回の授業の冒頭…。私は聞き逃しませんでした。畠山さんの仰った「今回は楽しい授業ですよー！キツイのは来週です！！」
……………え？？？
水曜モード近藤真央です。
今回はあおいさんのレッスン。
なんですが。何よりも先に、書き残したいことがあります。
それは授業中に出てきた「この先も仕事をしていくために、長い目で考えて」という話。
今すぐ売れたい、今仕事が欲しい、だから強みを伸ばす、も間違いではない。ですが、最近異様に焦り過ぎていたな、と反省。
最大瞬間風速を吹かせるだけでなく、その風をいかに心地よく長く続けていくのか。そのための大切な考え方を、あおいさんは教えてくださいました。
そんな中、私はというと読みがペラペラしてると。そのペラペラを解消するには、単語の頭をハッキリとさせること。
で、これ私その場でやらかしたんですが「ハッキリ≠強い」ではないんですね( ˙-˙ )
聞いてよかった、目の前で間違えてみてよかった……
ぶつけるのではなく、イメージは優しくそっと、でもここに置きましたよ、とわかるように置く感じでした。そう、左手はそえるだけ。 読みを粘らせるときにもこの置く感じは使えそうです。
今回もあおいさんありがとうございました！
以上近藤真央でした。おおきに！