土曜モードクラスのY本です。今週のレッスン前に、先週の義村学長による「華・品・毒」レッスン振り返りを！

毎期、最初のレッスンで習う「17箇条」の中で
実は頭の中のイメージがちょっと曖昧、、と思っていた3箇条の
「華」「品」「毒」。
それぞれの要素で代表的な、ご活躍中ナレーターのボイスサンプルを聴き
更に、実際に自分たちが思う華・品・毒の読みをしてみて
クラスメイトにどう聞こえたか判断して貰う、、というレッスンでした。

私が選んだのは「品」でした。
「品」は、他の「華」「毒」の中にも無くてはならならず、
一方で「品」単体では成立しない要素である、という学長からのお言葉。
「品」があるだけで表現が小さい「ダメ品」にならないように！と。
難しい！奥深い！そして想定以上に自分の思いが伝わってない！！
でも実際に自分でやってみて、クラスメイトのプレイも聴く事で
いかに、自分のイメージを聞き手に伝えることが難しいのか
聞き手それぞれのイメージにどれだけ違いがあるのかを知れたことが
とても興味深かったです。
今回の聞き手は同じ志を持つクラスメイトでしたが、ナレーターとして
不特定多数の方にイメージを伝えるには、どうしたら良いのか、
もっともっと自分なりの感性を研ぎ澄まし
イメージを固めて発する必要があるのだと感じました。

もう一つ、個人的にどうしても打破出来ない「初見の読み」で今回も大失敗。
自分に持っていないものを出してみよう！と思うと
どうしても気持ちだけが前に出てトチりに繋がり、そこから崩れてしまいます。
中途半端に迷ったり見切り発車するのではなく
イメージを整理して迷い無く自信を持って読む！を心がけなければ。。。

最後には、事務所にいらしたトビー上原さんが急遽、原稿を読んでくださり
更にアフターバーズでも、現場でのお話を沢山伺えました。
アフターでの、学長や講師の先生方のお話は
本日のレッスン2コマ目では？と思うほどに興味深いものばかりで
濃い時間を過ごせるのでとてもありがたいです。
ナレーションの事だけで無く、皆様の生き方のお話から色々学ばせていただきます！！

おしりじゃないよ、しおりです。

水曜のアフターバーズに桐谷蝶々さんがいらっしゃり、TOKYO MX「格ゲー喫茶ハメじゅん」キャスティング決定祝いのドンペリを飲みました！

（アフターバーズでは、いつもどなたかの地上波レギュラーが決まると、お祝いのドンペリを開けます^_^）

再来週のeスポーツボイスサンプル収録に向けて、勢いをいただけた気がします！

酸味が強くて体に染みました。

私も早くドンペリを開けられるよう、頑張ります！

ブランディングクラス　しおり

土曜日モードクラスのあけみです。
11月2回目のレッスンは、あおい先生の『旬の実技2』でした！
◯◯しただけなのに！事件に巻き込まれてしまった男性のドキュメンタリーの原稿を読むというレッスンでした。●シリアスな内容に引きずられず、暗い読みになりすぎないように。と事前にアドバイスを頂きました。【全体的なアドバイス】●原稿の構成を考えて読む。→・アバン、・フタ（題名）・場面変わりを分かりやすく変える（歴史、時間が変わる場合は高い音から入ると伝わりやすい）・ONをきちんと受けて読む・実際の映像がある場合は、注意を引き付けるように、実況をするように読む。●読み手はクールに、俯瞰で読む。●実況箇所は前のめりに読まない●番組が、どうやったらおもしろくなるか？を考え、それに技術を乗せていく。ただ伝えるだけならアナウンサーの方がやればいい、そうじゃない部分をナレーターはやるべき。遊びを忘れない！でした。
【あけみの反省】良かったのは声や雰囲気（テキストの雰囲気と相性が良かったのもあると思う）。技術はまだまだでした。
●読みが速い●同じ母音が続く際言葉が流れてしまった箇所あり●語尾の処理が甘い。など前回と同じアドバイスもあり。力不足+練習不足を痛感、、、。改善出来ないままレッスンを受けると、さらに課題が増え、レッスンごとに“重り”が増えていくようだ、、。この重りをカッコ良く外す日は来るのだろうか。だが、ブラッシュアップするべき自分の良い点や、課題が更に明確になったレッスンでした。あおい先生ありがとうございました。【◯◯しただけなのに！と言えば】学生時代。クラスのマドンナのマミちゃん（仮名）と目が合った“だけなのに”。「私が何かしたのかな？ごめんなさい」と泣かれた事を思い出しました。あけみが睨んできたと思って怖かったとマミちゃん。あけみ、当時得意だったティラノサウルスのモノマネをしてマミちゃんを笑わせに行き、なんとか誤解を解きました。
ホントに、、目があっただけなんですけど(笑)。事件はひょんな事から起こるもんですね。

水曜モードのモチ〇です。義村学長の「華品毒のある表現」を受講しました。

私のレベルでは中途半端では何も伝わらないというのがわかりました。

一番深刻な問題は知識不足。華品毒、声と表現を分析しながらテレビをみる。自分では毒を追求してみようと思いました。

詩を華品毒の方向で表現するという宿題が出ました。よくわからなかったので、華を夕城千佳さん、品をストレート読み、毒を杉本ルミさんのコピーを応用して練習していきました。

華は夕城さんのおしゃれイズムのイメージで持って行きました。評価は割れたものの、学長の評価は品、授業後、あれは品だったと自分でも思いました。キラキラ感や明るさはあるけれど、張り・まき・パワフルさがいつもの半分。完全に知識不足。

毒は、自分的には悪くない出来で、学長にも毒と伝わったのですが、数人に品だと指摘されました。どこを直したらいいか、アイデアがすぐに思い浮かばなかったので、やはり知識不足。

華、品、毒。

それぞれを構成する要素はいくつもあり、それを全て持っている必要はないようです。

私の一番楽な読みが当てはまるのは「品」です。

「毒」の要素はテキスト内容と表現力、批判精神・エスプリ機知、笑い、ウィット、ユーモア、色気、SM的な感性>上から目線、ヒップホップ、パンク、ロック、ホラーなどなど。

私が現状仕事で意識していない要素が盛り沢山です。きっと伸び代があるに違いない。

講義では声と分析表と、表現の分析表も見せていただきました。

華品毒の要素に加え、この表に落とし込みながらTVを見ると、混乱しながらきいていたナレーションの輪郭がくっきりします。自分のプレイに反映していこうと思います。

義村学長ありがとうございました。

秋を感じる気候になって来ましたね。

皆さん、ご機嫌いかがですか？

ネクスト福田ちひろです。

今期のレッスンも残すところあと1回となりました。

本日は進路相談もあり、

来期に向けてのワクワクに加え

時間はあっという間に過ぎてしまうんだなぁと

焦りも感じております。

先日、レッスンにて、

「どんな練習する？」

と山上先生がクラスメイトに

問いかけられていて、

以降、

うーん…わたしはどんな練習をしたらいいかな？

と考えていました。

今期の頭からこれまで、

とにかくコピー！コピー！

と思っていたのですが、

最近、コピーで学んだ表現に

自分の体？がついていっていないかも、

と思うことが度々あり…。

例えば、ここぞという時に

声がひっくり返ることとか。

わたしは話し方が裏声っぽいと言われることが多く

小さい頃からずっとこうやって喋ってきたので、その声の出し方が染み付いているのかな？

なので、声を前に出す意識でプレイしていても、一瞬それが元に戻って

ひっくり返った感じになるのかな？

（↑個人的な見解です）

そこで、コピーに加えて最近は

廊下の端に置いたクマに

遠くから話し掛ける

という、 あまり人には見られたくない

練習をしています。

※写真を撮ってみました。

的を決めてそこを目掛けて

発声することで、

声を前に飛ばす意識や

感覚が身につくかも！

…と思ったからです。

的はなんでも良かったのですが、

無機質なものより

ソフトなもののほうが

気持ちが入るかな、思った為

クマにしました。

この練習が役に立つかは

よくわかりません。

（完全な思いつきです…）

ただ、やって無駄でこそあれ、

悪い影響が出ることはなさそうなので

普段の練習にプラスして

気分転換がてら

空き時間にやってみています。

皆さんは普段、

どんな練習をされていますか？

すごく気になります。

とっても久しぶりの投稿になります。
アドバンス森千亜紀です。
先日の授業で強く思ったこと。
自己プロデュース・戦略は本当に大切！
先日はオーディション形式の授業でした。
原稿が選べる場合は、何と何をやるか。
そこでどう変化をつけられるか。
服装は？
着たいものを着るということではなく、どんな服装・髪型なら印象に残る？
キャッチコピーはある？
印象に残るキャッチコピーか？
もちろん印象に残るプレイをすることが大切です。
でも、それ以外の部分でも細かく自分をプロデュースするということが大切と痛感しました。
私自身はプレイの部分でももっと真剣に自分と向き合わなくてはいけないのですが、それ以外の部分での自分の見せ方も本当に大事です。
考えていかなかったわけではないのですが、もっと戦略的に考えていかないといけないと思いました。
プレイも同じで、なぜその読みなのか。
ごちゃごちゃっと沢山のナレーターが存在するゾーンから抜け出るには、どういうプレイをすればいいのか。
私はその沢山いるゾーンにも行けていませんが、それならどうするべきなのか。
やるべき事、やらなくてはいけない事がまだまだあるし、まだまだ甘いなと思いました。
キャッチコピーは評価をいただけましたが、ではなぜ評価していただけたのか。
やることいっぱいです。
考える事いっぱいです。
でもやる事たくさんあって充実してるなと思います。
私は時間がかかるタイプかもしれないけど、もっと真剣に自分と向き合って、先生方3人のアドバイスを元に、自分なりに楽しんでやって行こう！と思った授業でした。
ありがとうございました。

おはようございます！
水曜ネクストの
福田ちひろです。
遅くなりましたが、
大江戸先生の
「バラエティの型」のレッスンを
振り返ります！
今回はいくつか原稿を頂き、
その中から各々一つを選んで
読んでみるというレッスン。
わたしは、今回のレッスンで
試してみたいことがありました。
それはコピー論の際の課題であった、
小坂先生のコピーでプレイしてみること！
山上先生より、
もっと細かく突き詰めてもいいし
小坂先生の他の番組の
コピーをしても良いのでは、
とアドバイス頂いていたので、
私は引き続き同じ課題を使い
細かく細かく、
小坂先生のコピーを
研究&練習することに…。
せっかくなので、
その成果が出せるかどうか
チャレンジしてみたかったのです。
これまで、いくらコピーを練習しても
違う題材になると
全く別物になりがちでしたが
今回は、小坂先生のコピーであることがしっかりと伝わったこと、
完成度が高いと言って頂けたことで
ヨシッ！と心の中でガッツポーズ。
さらに大江戸先生からは、
読みを変えるところはしっかりと差をつけて読み分けられるようにということと、
色々な番組を見て
さらに研究をしたほうが良いと
アドバイスを頂きました。
成果が出ると、他の色々なことも
試してみたくなります。
課題が山程ありますが、
3期目にしてやっと
「楽しみながら努力する」
という感覚が
理解できたように思います。
そして！
大江戸先生に、
福田さんは、なにかしら自分の中で
ナレーションに向き合う体制が整ったように見える
と言われたことが
とても衝撃的でした。
その通りだったからです。
実は前期、私は仕事のため
なかなかレッスンに参加が
できませんでした。
引け目を感じ、
クラスメイトと比較し、
自分はナレーションにちゃんと向き合えていないように思え…
後悔ばかりの残る半年でした。
もうそんな後悔をしたくない！と、
諸々プライベートを整理して
臨んだ今期。
大江戸先生、お見通しでした…
ナレーションで
心の変化まで伝わってしまうとは。
守破離で
「在り方」の大切さを学びましたが、
見た目や振る舞いだけでなく、
まずその土台である「心」が
どう在るかの大切さを
改めて感じたレッスンでした。
大江戸先生！
ありがとうこざいました！