まだ、どうにも慣れないほめ(?)言葉

おはようございます。
スクールバーズ春15期コア、中川和美です。

レッスン終了後、アフターバーズ[お茶会]にて。
【写真は、イメージ画像です】
藤本先生から、こんな一言。
「中川さんって、おもしろいね!」
と。
『虫唾が走る』は、言い過ぎかもしれませんが、どうにも、体がムズムズする感じが、私はします。

これは、もともとの私の前提が『私って、つまらない人間』と、自己否定感が強かったせいでもあります。
2017年に、セルフカウンセリングの方法を知り、自分が自分をどう扱っていたか、よく理解できました。
そのせいで、人生がうまくいかなかったことも。

「中川さんって、おもしろいね!」
と、それまでにも言われたことがあったんだと思います。
「いえいえ。そんなこと、ありません」
と、謙遜しながら、なかったこととして、自分の中で処理していたんだと思います。

「中川さんって、ダメね!」
とかいう言葉には、すぐに反応するのに。
『やっぱり、私って、ダメなんだ』
と、自分で受け止めて、また、落ち込んで。

『私って、もしかして、スゴイかも』
という前提になってからは、見える世界も変わってきました。

藤本先生がおっしゃった「おもしろい」も、聞き流さず、受け止められるようになりました。
だけど、30年くらい持っていた自分の前提は、なかなか引き離すのは、難しいところもあります。

「うぁっ、ありがとうございま~す(≧▽≦)」
と、言えるでしょう。慣れてくれば。

「そうですか」
と、返事をかえすのが、やっとの状態でしょうか? 現状としては。

先日も、堀場先生がおっしゃった言葉が、頭から離れません。
「この(1~2分の)やりとりで、中川さんが、どういう人か、分かりました」
と。
『それって、どういうことですか? ほめてるんですか? それとも、けなしてるんですか?』
と、自分の中で、戸惑いを覚えました。

『恐らく、いい意味で、おっしゃってくださったんだろう』
と、私は捉えています。

だけど、まだ、ど~も、慣れません。

何ともいえない居心地の悪さを感じつつ、自分自身に改めて誓います。
『私、プラスの言葉をかけてくれていたのに、どれだけ、なかったことにしてきたんだろう?
どれだけ、マイナスの言葉しか、受け止めてなかったんだろう?
これからは、素直に、プラスもマイマスも、両方、受け止めるぞ!』
と。

以上、クリエイタータイプ[元・根暗]ナレーター、中川和美からの報告[感想]でした。
それでは、皆さま、お楽しみさまでした。

春15期コア 八木雄大です #3

お疲れ様です!夜分遅くに失礼します。春15期コアの八木です。

何から書けばいいんだろう…。
最初に、、、昨日ボイスサンプルの作成が終わりました!
実質初めてのボイスサンプル作成で、
松田先生に色々迷惑をかけながら完成させることができました。本当にありがとうございました。
自分の「今の魅力を最大限伝える事を目標とした原稿」という方向性で、何とか形にしていただきました。
ただ悔いがないわけではないし、サンプル作成や過程で課題も見つかりました。それを改善できるよう今後も励んでいきたいと思います!!

そして本日、作成したサンプルを先生方に批評していただきました。
結論「刺さる人には刺さる」です。

また、その強みを自分自身が理解しているのかどうか。ジャンルは絞られるけど、自信を持って更に磨いていくこと。
学長には、ナックルボーラーだから自分の得意なジャンル・嵌まるものにフォーカスしなさいとアドバイスをいただきました。他にも沢山アドバイス・助言をいただきました。本当にありがとうございます。

ただ、正直今の気持ちを書くと「戸惑い」があります。
アドバイスに不満があるという訳ではなく、単純に僕は根暗だからプラスだけに捉えることは出来ませんでした。
だけどこうして今の気持ちを書き起こして、明日以降見返した時にほんの少しだけでも前向きになれたらいいなと願って、来週以降も頑張っていこうと思います!
マイナス思考も克服したい!!

なので?、明日6/20(日)はダイエットを中断し、チートデイとして大好きなクロワッサンを好きなだけ食べたいと思います(;_;)笑
絶対顔パンパンになるけど、宣材写真撮影までには痩せるから…。

長文失礼しました!
それでは、おやすみなさい!!

以下八木のFacebookのリンクです
https://www.facebook.com/profile.php?id=100065499616978

相手ファーストな営業を!

ブランディングの都筑です
続いて、学長による「戦略」と「戦術」について書きます!

まずは「戦略」
営業とは、何かを売りつけることではない!
相手が得をするものをこちらが用意して与え手にならなければならない!ことが大前提で、今まで私がやってきた営業って買って買って〜ばかりだったなと痛感しました。

そして、「売れ続けるためには」を考えることも重要で、いわば人工衛星にのることが大切なのだとか。

そのためには、自分から飛び込んでみたり、猪鹿蝶に応募したり、その方法は様々
私は片っ端からやっていく所存でございます。

しっかりと長期視点をもって、目指したい自分の理想像を明確にする。
昔ブログに書きましたが、私には失うものがなにもありません。やるしかない!
授業後、今自分ができるアプローチ方法を整理してみました。
6月にやること、7月にやることをリストアップできたので、あとは行動に移すのみ!ちなみに6月にやることは後一つで達成です!
全ては人工衛星に乗るために!

続いて「戦術」
ボイスサンプルや名刺も戦術の一つですが、今回はキャッチコピーについて事前に考えてくるという宿題がありました。

本当に悩みに悩んでキャッチコピーを提案しましたがイマイチ…
以前学長がFacebookにあげられていたプノンペンのジョー理論を元に考えてもイマイチ…
私は理解しきれていませんでした。。
今は、プノンペンのジョー理論を発案した田中さんが執筆された本を読んで落とし込んでいます。

兎にも角にもまとめると、営業とは「相手ファースト」であり、常に「与え手」であるということ。

来月やることリストの一つに営業がしっかりと入っているのでついつい自分ファーストになりがちですが、相手ファーストの気持ちで、要求を超えられるナレーターになろうと思います!

学長、ありがとうございました!

役割のパターンは現場の数だけある

ブランディングの都筑です
今回は少し前になりますが、山上さんによる「業界講座」

現場で関わる人々で、スタッフロールに出てくる名称を教えていただきました。
ただ、その中にも立場はそれぞれあって、それは現場に出てみたいとわからないとのこと。
なんとなく今までは、Pと聞くと背筋が伸びる感覚でしたが、現場の数だけパターンがあるそうなので、見方が一気に変わったような気がしています。

MAでの役割について一つ一つ教えていただいたので、現場に行ったときには、「あ!これ山上さんがおっしゃってたやつだ!!!」と進研ゼミの漫画みたいになりそうです!

スライドに載っていた言葉に、
あなたの10年後は、今あなたが誰と何をしているかが決めています。とありました。

現場での立ち振る舞いや人との出会いが、今後を決めていくんだと改めて感じています。

いい現場に行くためには、自ら次の流行をおさえた方々と出会わなければならない!
まだまだやることはたくさん。楽しみながら頑張ります!

山上さん、ありがとうございました!!!

戦術

バエるナレーター。インスタグラマーナレーター近藤真央です。あ、ブランディングのブログです( ˙꒳​˙ )

今回は学長による「戦術」
要点は、今だからこそのデジタル戦術と、根強いアナログ戦術。
どちらがいいということではなく、どちらもバランスよく使っていく必要がありそうです。

戦略のおさらいも含め、大手他者との差別化を図るためのサンプル・名刺・写真。そして課題だったキャッチコピーの添削。
それぞれ考えてきたキャッチコピーを学長自らがぶった斬っていくスタイルで、どういう表現が刺さるのかなど、リアルな意見が参考になりました。 ちなみに、私の考えてきたものは今ひとつハマらず( ᐛ )冒頭のキャッチコピーは練り直したものですが、はてさて。

そして、時代はDX。
ネットブランディングは必須ということで、FacebookやTwitterなどの登録はマスト。その中で売り込んでいくよりも、検索される側になるためにどんな発信をしていくのか。 やはり必要なのは「発信力」です。待つだけではない。かと言って、媚び売ってへりくだることでもない。

またここで思い出される守破離…全部が詰まってるΣ(  Д )ﻌﻌﻌﻌ⊙ ⊙!!

改めてSNS戦術を見直すきっかけとなりました。学長ありがとうございました!

以上、近藤真央でした🌸おおきに( ´ ꒳ ` )ノ

求道者とは

おはようございます!
6/9は振り替えで水曜クラスにお邪魔致しました土曜モードクラスの久保多聞です。

東京オリンピックの開幕が近づいてますね!
一年延び、当初の形態とは全く異なる開催となりそうですが、
このご時世で開催できることが一つ大きな意味を持ちそうです。

さて、
実は私は試合・競技を観戦するのと同じくらい、
各選手のアスリートとしてのドキュメンタリー番組を見るのが好きです。
華々しい活躍の裏でどのような苦労や喜びがあったのか。
この辺りが気になる方も多いかと思います。

と言うわけで、今回の授業は田子千尋さんの「ヒューマンドキュメント」でした。

前回もそうだったのですが、
田子さんのレッスンは何の演出も無い状態で読むか、田子さんからの演出を聞いてから読むかを選択できます。
私は演出に寄せる対応力を養いたいと思ったので後者を選びました。

田子さん曰く、
「ドキュメント」と言うのはある種一番難しいジャンルとの事。
情報をしっかり伝えるのは当たり前で、自分がどの立場で読むかよって聞こえ方や伝わり方が大きく変わってきます。

今回のお題は「世界卓球」のドキュメントナレーション。
田子さんから選手の人となりを聞き、私はプラスで読みのポイントもいただきます。
  

この映像がBGMも含めとてもか    っこ良く、 
前回の田子さんのレッスンを思いだし、とにかくこのカッコいいVを感じて喋る様に頑張りました。

その結果、
出だしは寄せに行っている感が出てしまっているが、それ以外は頂いた演出を捉えて良く喋れていると評価していただきました!

「寄せに行っている」は前回の逸見さんの時も似たようなダメ出しをいただきました。
コアクラス時からも「捨てられるところは捨てる」は一つの課題でしたが、
最近では少しづつですが読みに上達を感じています。

思えば既にモードクラスも半分を迎えようとしています。早い…💦
モードクラスのラストレッスンでどれだけ成長ができているか。。

正に求道者とは何だ!

久保多聞でした。

目覚めよクリエイティブ

水曜に振り替えるとアフターが光の速さで終わる気がします。土曜モード神林拓真です。

今回のレッスンは狭川さんによる「ボイスサンプル制作」

結論から申し上げますと必須で受けるべきレッスンと感じました。レッスン前後で自分のレベルが一段階上がります。
あらかじめ数週前から課題を貰い、動画で作り方を学びながら各自映像に合わせたサンプルを提出し講評していただくというレッスン形式。

実際一人ずつ聞き比べてみると、映像編集どころか機械弄るのすら苦手という方と過去に一度レッスンを受け経験のある方ではサンプルのクオリティが全く違いました。自分も以前から宅録などで音声編集ソフトを使うことはありましたが、ノイズを消したり音量を微調整する程度。映像合わせまで行うのは今回が初めてです。
やりたいジャンルから映像素材を選び収録、それにあったBGMを探していざ映像に合わせてみるとどこかハマらない。そのハマらない理由を自分で感じられるかどうか、そしてそれを改善するための編集技術も必要となります。
編集作業を進めていくとナレとBGMとのバランスに試行錯誤し微調整していくうちに、そもそもBGMを変えた方がいいのでは?いやナレ収録からやり直すべきでは?とズブズブの沼状態。最終的に自分の耳が正解かどうかの判断ができないまま提出、いざ聞いてみると「良い感じだけどちょっとBGMが大きいかな」とたしかに仰る通りな感じでした。
音のバランスに関しては作業環境や視聴環境で異なるため己の耳とセンス頼り、沼ったら一旦置いてみて後日聞いて判断してみるといいとのこ。これも普段のコピー練習などと一緒ですね。常に機械並みにフラットな耳を持ちたい。
いいサンプルを聴いた後は、あー自分もまだまだやり様あった!もっと詰めればよかった!またやりたい!!と創作意欲がもりもり湧きました。

また、いざ自分で編集まで行うと番組を見るべき視点がさらに深くなり今まで(あ、この絵変わりでBGM変わったなー)から(切り替わる曲同士のケツと頭のリズムが同じだとスムーズに聞こるな)(ここでテロップとSEの音を大きめにして切り替わりのぶつ切り感を薄めてるな)など制作側の意図が見えてきます。
学ぶだけでなく実践して初めて身に付く、視野も広がる、非常にクリエイティブでためになるレッスンでした!

応援ありがとうございました!神林拓真の次回作にご期待ください。