20期・春コアの杉田です。
ついに今期コア最後の授業。
半年間走り続けてきたコアも、気が付けば最終回です。

そんなコア最後の授業は、畠山Mgによる「強みを探す」。
まさにバーズらしい、本質を突きつけられる授業となりました。

今回の授業は、事前に各自が
・得意なジャンル
・やりたいジャンル
の原稿をそれぞれ準備して臨みます。

まずは、畠山Mgが今期のために作成してくださった最新スライドを使いながら、「強みを探すとは何か？」についての講義からスタートしました。

開口一番、こんな問いが投げかけられます。
「皆さんはナレーションが上手くなるためにバーズへ来ていますか？
それともナレーターとして売れるために来ていますか？」

もちろん私の答えはひとつ。
売れたい。
私はそのためにバーズへ通っています。

畠山Mgは続けます。
「皆さん、目的と手段が入れ替わっていませんか？」
バーズでは様々な講師の方々からナレーションを学びます。
技術を学び、知識を増やし、少しずつできることが増えていく。
その過程で、いつの間にか「上手くなること」そのものがゴールになってしまうことがあると。

しかし本来の目的は違う。
売れるナレーターになること。
そこを忘れてはいけないと教えてくださいました。

では、売れるナレーターになるために必要なものは何か。
それが今回のテーマである
「強み」

そもそもなぜ強みが必要なのか。
もし「上手い人」が売れるのであれば、世の中のナレーションが上手い人全員が売れているはずです。
しかし現実はそうではありません。

もちろん一定以上の技術は必要です。
ただ、その先で求められるのは
「この人を使いたい理由」

新人である自分が選ばれるには理由が必要なのだと教えてくださいました。

畠山Mgは、実際にマネージャーとしてボイスサンプルをどのように聴いているかも説明してくださいました。

売れるボイスサンプルとは、
強みを形にしているサンプル。

ボイスサンプルは単なる技術発表会ではありません。
「なぜ自分を使う価値があるのか」
を伝える商品開発そして営業ツールです。

そこが曖昧だと、どれだけ上手くてもその他大勢の中に埋もれてしまう。
ジャンルを並べて
「どれか良いのありませんか？」
というサンプルでは弱い。

明確な意志を持って、
・原稿
・BGM
・ジャンル
を選ぶことで、その人らしさが見えてくる。

そうすることで
「この人なら番組を面白くしてくれそう」
という期待感につながるのだそうです。

では、その強みはどこから生まれるのか。
・趣味
・特技
・資格
・専門知識
・経験
・失敗談
・コンプレックス
など
こうしたものも立派な武器になるとのこと。

特に印象的だったのは、
「コンプレックスは強みになりやすい」
というお話です。

自分ではマイナスに感じていることでも、他人から見ると面白い個性になることがある。
それを面白く料理できれば、強力なフックになる。
この発想は非常に新鮮でした。

ベテランには知名度や実績があります。
では新人の武器は何か。

それは、
「この人、なんか気になる」
「何かやってくれそう」
と思わせること。

現場もマネージャーも、
「自分が面白い人材を見つけた」
という喜びを感じたいのだそうです。

だからこそ、
この期待感を生み出すことが大切なのだそうです。

そして、講義の後は実践へ。
各自が準備してきた
・得意なジャンル
・やりたいジャンル
を読んでいきます。

畠山Mgは一人ひとりの声や表現を聞きながら、
・どのジャンルにハマりそうか
・どんなプレイが魅力になるか
・どんな技術が必要か
を丁寧にフィードバックしてくださいました。

さらに後半では、畠山Mgが用意してくださった原稿を使って実験的なチャレンジも。
・原稿の文意と真逆に読む。
・情報原稿を毒っぽく読む。
・真面目な内容をあえてバラエティ風に読む。
すると驚くほど印象が変わります。

「そんな読み方があったのか！」
という発見の連続でした。

同じことを繰り返していても引き出しは増えない。
だからこそ大胆なチャレンジが必要。
この考え方は非常に刺激的でした。

印象に残った言葉もたくさんあります。
・まずは自分から提案する
・面白いことをやってくれそうと思わせる
・フィードバックは試して初めて意味がある
どれも「売れる」という視点から考えると腑に落ちるものばかりでした。

そして授業を見学されていた義村学長からもお話をいただきました。
特に印象的だったのが、
バーズでもよく出てくる
「ド頭マックス」
この言葉の理解も深まりました。

学長は
最初の一撃で聞き手の想像を超えられるか。
8～9割の人には刺さらなくてもいい。
1割の人が
「面白い！」
と思ってくれれば可能性が生まれる。

新人が埋もれずに生き残るためには、その勇気が必要なのだと教えてくださいました。
今回の授業は、技術を学ぶことに夢中になるあまり、いつの間にか忘れかけていた本質を思い出させてくれる授業でした。

ナレーションが上手くなることは大切。
でも、それはゴールではなく手段。

その技術を使って、
「この人を使いたい」
と思わせることが目的です。

コア最後の授業で、この大切な視点を改めて教えていただけたことは本当に大きな収穫でした。

これからボイスサンプルを作るうえでも、学びを深めるうえでも、
「上手い」だけで終わらず、
「選ばれる理由は何か？」
を考え続けていきたいと思います。

畠山Mg、義村学長、貴重なご指導をありがとうございました！